Искусство, доступное для всех. Как адаптируют выставки для незрячих людей?

Инклюзия – один из ключевых трендов современной цивилизации. Человечество строит общество, которое в буквальном смысле должно быть доступно для всех. Это касается всех сфер жизни: трудоустройства, образования, услуг, досуга, путешествий. Не стала исключением и культура, причём не только современная. Многие музеи и отдельные проекты делают доступными экспонаты исторического наследия, чтобы с ними мог познакомиться каждый желающий, невзирая на ограничения здоровья.

Наиболее эффективный инструмент инклюзии в условиях любой экспозиции – это возможность тактильного контакта. Она позволяет познакомиться с экспонатом практически любому человеку, в том числе тотально слепому и даже слепоглухому.

Во многих европейских музеях посетителям с инвалидностью по зрению выдают поэтажные рельефные планы, предоставляют аудиогиды и буклеты к выставкам, напечатанные шрифтом Брайля. Некоторые идут ещё дальше.

Так, в знаменитой флорентийской Галерее Уффици в экспозиции размещены тактильные копии картин Леонардо да Винчи и Боттичелли. В большинстве музеев Германии, Швейцарии, Бельгии, Франции и Великобритании и вовсе созданы специальные галереи для тактильного просмотра и разработаны тифломаршруты. Некоторые из них организуют специальные триггер-зоны в радиусе 1,5 метров от объектов, чтобы посетитель мог самостоятельно передвигаться в помещении музея без закольцованного маршрута, используя аудиогид.

Рельефные полноцветные копии картин можно увидеть в экспозиции Миланской пинакотеки Брера. Они выполнены методом послойного напыления и, как правило, располагаются в непосредственной близости от оригинала. Такие экспонаты имеют свободный доступ для тактильного контакта и специально размещены под наклоном для более удобного взаимодействия с ними.

Набирают популярность и так называемые «звуковые открытки». Например, в Национальной галерее Лондона был отработан масштабный проект виртуального музея с картинами, переведенными в рельефно-графический формат. Файлы с этими картинами были размещены на сайте музея, в рубрике для особых посетителей, каждая сопровождалась тифлокомментариями. Сейчас, правда, ссылка на тактильную галерею недоступна, но ещё пару лет назад она пользовалась популярностью.

В итальянском городе Болонье силами института реабилитации слепых был создан целый тактильный музей – Anteros. Сегодня в его экспозиции насчитывается уже более 40 рельефных картин – копий знаменитых полотен представителей итальянского Ренессанса. Музей использует технологию термоформования и создания гипсовых моделей. Это весьма удачный подход: материал приятен на ощупь, он придаёт четкие контуры, благодаря чему все объекты легко распознаются.

Тактильный музей для слепых есть и в Афинах. Экспозиция составлена из копий классических оригиналов, передающих древнюю культуру Греции. Кроме них, в музее можно увидеть и прикоснуться к скульптурам, которые изготовили незрячие люди.

Мраморные скульптуры, а также рельефы можно потрогать и в музее Торвальдсен в датском Копенгагене. Здесь правда, к незрячему посетителю есть требование – его обязательно должен сопровождать человек без нарушения зрения, который поможет свободно передвигаться по музею.

Но одним из самых образцовых в сфере доступной среды музеев остаётся парижский Лувр. В Лувре разработаны полномасштабные тактильные станции, которые целиком отражают все принципы и требования современного универсального дизайна. Они дают наиболее полную информацию о предмете, объекте или явлении.

Россия тоже активно перенимает западный опыт, а кое в чём экспериментирует и самостоятельно. Так, московскиеДарвиновский иИсторический музеи разместили у себя тактильные экспозиции в рамках сотрудничества с проектом «Трогательная история». Незрячие посетители этих выставок смогли прикоснуться к самым разным экспонатам, от средневековых барельефов, до копий доисторических артефактов из коллекции ГИМа.

В 2024 году в России стартовал масштабный проект «Трогательная история «Искусство на монетах», в рамках которого изготавливаются высокоточные модели наиболее интересных и дорогих монет, представляющих большую историческую ценность.

Копии создаются методом исторической реконструкции. Они обладают целым рядом преимуществ по сравнению с оригиналом, который часто сильно испорчен временем и выглядит совершенно не так, как в те далёкие времена, когда его изготовили.

Историческая реконструкция позволяет воссоздать первозданный вид древнего артефакта, в том числе подробные изображения обеих сторон античных и средневековых монет. О том, как это происходит читайте в нашем обзоре «История, доступная для всех. Как создаются тактильные модели старинных монет?».

Все модели проекта «Трогательная история «Искусство на монетах» доступны для тактильного контакта – их можно не только смотреть, но и трогать. Это позволяет более тщательно изучить старинные артефакты, в том числе людям с ограниченным зрением и даже полностью незрячим.

Экспонаты проекта ломают стереотипы о выставках. То, что нельзя в большинстве музеев – прикасаться к ценным реликвиям – здесь можно и нужно делать. Именно для этого и создаются модели: чтобы каждый посетитель смог прикоснуться к истории. В буквальном смысле.

Первая выставка проекта «Трогательная история «Искусство на монетах» пройдёт уже в октябре в стенах Музея Финансового университета, расположенного по адресу: Москва, пр-кт Ленинградский, д. 49/2.

Экспозиция будет интересна всем любителям истории. В коллекции проекта представлены тактильные копии античных монет, выполненные методом научной реконструкции в увеличенном формате.

Наибольшую пользу от посещения выставки смогут извлечь студенты и преподаватели финансового, экономического и исторического направлений, историки-любители и профессионалы, а также люди с инвалидностью всех нозологий – экспозиция будет максимально оборудована доступной средой.

В ближайшем будущем проект «Трогательная история «Искусство на монетах» будет реализовываться в формате выставки и на других московских площадках. Экспонаты можно использовать для различных форм образования посетителей всех возрастных категорий, как при самостоятельном осмотре экспозиции, так и посредством публичных лекций, мастер-классов, перфомансов и других форм обучения.

Проект реализует команда специалистов Ассоциации «АУРА-Тех» при поддержке Комитета общественных связей и молодежной политики г. Москвы, а также ряда других партнёров.